Temario.
Interfaz e introducción.
- Introducción a 3dsmax, Zbrush, Blender y soft para 2d art.
- Configuración de interfaz de forma similar entre programas.
- Uso de plugins para ayudar en la creación de personajes.
- Técnicas y puntos en común entre distinto software.
- Personalización de atajos de teclado.
Diseño de personajes en 2d.
- Bases del dibujo y diseño de personajes para animación.
- La importancia de definir volumen y formas al inicio.
- La importancia del contraste en el diseño.
- La cabeza y sus elementos.
- Variedad en formas: narices, orejas, bocas y ojos cartoon.
- Clases de manos. Uso como objeto de expresión.
- Dibujar siluetas.
- Dibujo del modelo en 360º (Frontal, 3/4, lateral, detrás).
- Pose, actitud, expresión corporal.
- Expresiones faciales.
Modelado hardsurface y orgánico.
- Técnicas de modelado poligonal en props y personajes.
- Como aplicar las técnicas en cualquier software.
- Herramientas y técnicas en 3dsmax y Blender.
- Atajos de teclado productivos para modelado.
- Uso del diseño y las referencias como base.
- Análisis de modelos y uso estratégico de simetrías.
- La importancia de definir volumen y formas al inicio.
- Modelar biselados externos e internos para uvs.
- Como evitar técnicas Booleanas en modelado.
- Modelar conexiones cilíndricas.
- Agujeros perfectos en cualquier tamaño y superficie.
- Puntos clave de topología modelando para animación.
- Como evitar tensión en geometría para uvs y animación.
- Modelado de la cabeza y sus elementos.
- Modificar superficies mediante “Soft selection”.
- Variedad de: narices, orejas, bocas y ojos cartoon.
- Varias clases de manos. Uso como objeto de expresión.
- Cuerpo base en humanos masculinos y femeninos.
- Blendshapes o morphers para expresiones en animación.
- Reusabilidad de mallas exportación e importación.
- Retopología.
Escultura digital.
- Uso del diseño como base. Referencias.
- La importancia de definir volumen y formas al inicio.
- Topología en partes clave de un personaje.
- Combinar de forma efectiva la anatomía y el diseño.
- Uso de la escultura digital para dar pose a un personaje.
- Añadir expresividad a las manos.
- Expresión y actitud del personaje con equilibrio y fuidez.
- Detalles: arrugas faciales, ropa, definición de formas.
- Técnicas con geometría dinámica (Dynamesh).
Iluminación y render.
- Métodos de render e iluminación.
- Tipos de luces en 3dsmax, mentalray y Blender.
- Introducción a Mental Ray.
- Introducción a Cycles como alternativa libre.
- Clay render y clay shader.
- Ambient Occlusion para presentaciones rápidas.
- Iluminación tipo estudio para personajes.
- Como simular el aspecto de los materiales de forma creíble.
- Shaders estilo 2D cartoon.
- Shaders complejos.
- Editor de nodos para shaders en 3dsmax y Blender.
Uvs, texturas, pintar en 3d.
- Editar uvs en 3dsmax y Blender.
- Como testar distorsiones en las texturas.
- Crear texturas procedurales y cartoon originales.
- Emular materiales complejos como la piel con textura.
- Pintar textura cartoon de una cara desde 0 por capas.
- Pintar texturas en visor 3D de 3dsmax y Blender.
Hair and fur.
- Hair and Fur de 3dsmax aplicable a Maya y XSI.
- Comparación con pelo digital en Blender.
- Clases de pelo. Reusabilidad de peinados.
- Uso de mapas para controlar aspectos del pelo.
- Uso de pesado de vértices para controlar el pelo en Blender.
- Otros métodos para simular pelo en 3D.
- Iluminación y métodos de render con scanline y mentalray.
- Shaders específicos para primitivas de pelo con mentalray.
Rig básico para poses.
- Huesos.
- Metarig y rigify.
- IK/FK.
- Constrains.
- Introducción al rig en Blender.
- Autorig (metarig) de Blender, elementos clave.
- Uso del rig para dar pose a un personaje.
Composición y edición.
- Combinar lo aprendido para finalizar un personaje.
- Composición en Photoshop para ilustración.
- Gimp como alternativa a Photoshop.
- Introducción a AfterEffects para render de reel.
- Composición en Blender como alternativa a AE.
- Efectos específicos para una presentación interesante.
- Editor de video de Blender para montaje de reel final.
Fecha: 7 Octubre.
Duración: 500 horas.
Horario: De 9:30 a 13:30 de Lunes a Jueves.
Precio: 5495 € + IVA. (Puede ser fraccionado).
Plazas: 10 plazas.
